NEMOSKVA: Пермь
15.08.2018
Симпозиум NEMOSKVA в Перми проходил под знаком наивного искусства. С утра участников отвезли в Пермскую художественную галерею, где иностранные кураторы осматривали, в основном, зал Пермской деревянной скульптуры. Старые традиции пластики, ассиметричные пропорции, простодушные черты лица (широкие скулы, азиатские глаза – коми-пермяцкие черты) соединились в своеобразных фигурах спасителей и пророков XVII-XIX веков. В свое время «святые в объеме» замещали едва крещеным пермякам языческих идолов. К скульптурам относились как к куклам, деревянных спасителей и ангелов одевали, приносили им угощения и дары. Фольклор, лубок, примитив в приоритете среди пермских художников и сейчас.
Совсем недавно в той же пермской галерее проходила выставка наива «Пограничное состояние» - экспозиция включала около 100 работ, принятых в дар от предпринимателей Надежды и Андрея Агишевых, основателей пермского Музея советского Наива и Фонда поддержки культурных инициатив «Новая коллекция», продвигающих искусство в регионе. Именно благодаря фонду два года назад в Перми появился вместительный «Центр городской культуры», где сейчас, кстати, также проходит выставка наива - ретроспектива примитивиста с очень непростой судьбой Анатолия Краева - чудесного автора незатейливых, но невероятно жизнеутверждающих работ.
Тем временем, в Музее современного искусства PERMM, который с радостью предоставил свою площадку для насыщенной программы проекта NEMOSKVA, развивают традиции «русского бедного»: участникам симпозиума показали ретроспективу петербуржца Петра Белого, любителя простых, но от этого не менее сильных образов. Здесь же проходило открытие передвижной выставки «Большая страна - большие идеи» и ревю идей. Его в Перми посетило около двадцати художников, работающих в абсолютно разных медиа. Одна из них, Елена Рембо во время смотра разложила по всему залу огромное пестрое полотно – оно очень напомнило иллюстрациям Сони Делоне к поэме Сандрара «Проза о Транссибирском экспрессе» 1913 года. Про работу Делоне, а также про то, что профессор Института искусств Курто Сара Уилсон везет через все города проекта ее репродукцию - как негласный символ симпозиума, художнице рассказали уже сами эксперты. На ревю ученица пермского художника, представителя аутсайдерского искусства Валерия Будякова, предлагала идею перформанса: «Мой проект под названием «За живое» должен открыть в человеке то, что он утратил в водоворотах информации. Моя спина будет обнуленной, обнаженной частью всяческих смыслов, к ней будут прикасаться, а буду зеркалить первичную сущность каждого участника».
Другого художника Андрея Пикалова, который принес на ревю художественную книгу с акварельными рисунками, куратор из Петербурга, специалист Северо-западного филиала ГЦСИ в составе РОСИЗО Лидия Грязнова сразу же пригласила на художественную резиденцию в Кронштадт. Художники предлагали и монументальные проекты. «Я представила на ревю две работы. Экспертам особенно понравилась та, что предполагает реализацию на Чиркейской ГЭС, это очень красивая гидроэлектростанция в Дагестане, которую хочется расписать. Мой главный инструмент – это текст, слово, язык». Сразу несколько художников предлагали экспертам городские интервенции в виде огромных матрешек, которые, по их словам, отражали бы социально-политическое состояние общества. «Все полагают, будто в Перми существует только один паблик-арт «Счастье не за горами» Бориса Матросова, и мы хотим это изменить». Мимо краснеющего на горизонте Камы, жизнеутверждающего девиза эксперты симпозиума прогуливались в один из дней сессии, перед посещением Центра Городской культуры. В самом центре участники познакомились с Мариной Пугиной, куратором нового начинания при поддержке фонда Агишевых - бесплатной школы для молодых художников. «Это новый способ работы с местным арт-сообществом, которое мы хотим пополнить новыми людьми, пока не знающими, как социализироваться. Пермская художественная среда неоднородна и невелика. И нам действительно нужен повод, чтобы объединяться и делать что-то вместе. При этом мы хотим сделать наше сообщество горизонтальным, без главных и второстепенных».
Организаторы уже успели запустить пилотную версию платформы летом. Ее итог подвела открывшаяся на днях выставка «Вдоль кисельных берегов» 18-летних художниц Анны Гарсия и Насти Литецких. Девушки сами показали выставку кураторам, многие из которых отметили, что это самое свежее и интересное, что они видели за неделю и по качеству напоминает работы выпускников Школы Родченко. Экспозиция балансирует между сном и явью, полна хрупкой красоты и вместе с тем похоронной символики, нереальных сказочных образов в духе гилиановской «Страны приливов». Кисель выдуманных художницами рек, говорят они сами – это метафоры пелены, которая есть в сознания каждого и подвластна только интуиции.
ПО ВОПРОСАМ ОРГАНИЗАЦИИ
a.lomonosova@ncca.ru
nemoskva@ncca.ru

АДРЕС
Зоологическая ул., 13, стр. 2
Москва, 123242

ПО ВОПРОСАМ ПАРТНЕРСТВА
k.boykova@rosizo.ru